Silva experimenta una evolución muy clara en su trayectoria artística definida en una serie de etapas: en primera instancia, posteriormente desarrolla un lenguaje cubista y, entre 1985-1995, se adentra en una figuración matérica sin renunciar a su apego por la cotidianeidad.
 
Las obras de esta etapa se configuran a partir de un primer esbozo interior y, sobre él, se ciernen una serie de bosquejos de humanoides, partes del cuerpo y transformaciones del color y la materia. La narrativa de su obra se configura en base a una iconografía mitológica.
 
En cuanto al estudio del color, es austero con gamas de tonos fríos predominando generalmente las tonalidades grises con incisiones, elaboraciones y líneas de colores azules o amarillos que generan profundidad y movimiento a sus piezas.